Όλες οι δημοσιεύσεις από Nana Papadaki

ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΗΣ ΡΟΥΛΑΣ ΠΑΤΕΡΑΚΗ ΚΑΙ ΤΗΣ ΝΑΝΑΣ ΠΑΠΑΔΑΚΗ ΣΤΗΝ ΕΦΣΥΝ

«Ο μεγάλος αδικημένος από καταβολής καιρού είναι οι γυναίκες»

Γιώργος Βουδικλάρης *

Η Ρούλα Πατεράκη ανήκει αναμφίβολα στα τελευταία ιερά τέρατα του θεάτρου μας. Έχει διαγράψει μια ιλιγγιώδη πορεία ως σκηνοθέτις, ηθοποιός και δραματουργός και συνεχίζει ακάματη με φρενήρεις ρυθμούς.

Η Νάνα Παπαδάκη, ηθοποιός και ποιήτρια, γοητεύτηκε από την προσωπικότητα της Νίκης Τριανταφυλλίδη και ανέσυρε ένα θεατρικό έργο της, απευθυνόμενη στην Πατεράκη, για να το επεξεργαστεί δραματουργικά και να το σκηνοθετήσει. Το αποτέλεσμα, σε λίγες μέρες επί σκηνής! Ως τότε, συνομιλήσαμε μαζί τους για το εγχείρημα και την πορεία, την οπτική και τη συνενοχή τους πάνω στη θεατρική πράξη.

Από πού να αρχίσουμε; Ρούλα, ο ρόλος σε επηρεάζει; Όταν παίζεις ή και στις σκηνοθεσίες σου.

Ρ.Π.: Να σου πω την αλήθεια, δεν ξέρω. Οταν σκηνοθετώ, είμαι πιο πρακτική. Οταν παίζω, μου φαίνεται ότι γίνομαι ο ρόλος όσο κρατάει. Βγαίνω εύκολα αν αλλάξω ρόλο, αλλά μπαίνω στον άλλο. Αυτό το καταλαβαίνω, όταν παίζω μαζί δύο ρόλους -έχει τύχει να παίζω άλλον το απόγευμα, άλλον το βράδυ. Είναι λίγο πιο μπερδεμένα τα φαινόμενα της ζωής μου, κάνω πιο πολλές τσαπατσουλιές, ζημιές -πιθανόν δεν είμαι πολύ συγκεντρωμένη.

Όταν παίζω έναν ρόλο, ζημιάρα δεν είμαι! Όταν είναι δύο μαζί, εύκολα σπάω ποτήρι. Δημιουργείται μια αφηρημάδα. Νομίζω ότι όλοι οι ηθοποιοί το παθαίνουν: γίνονται λίγο πολύ αυτό που παίζουν. Δεν τη γλιτώνουν. Και το περιβάλλον δεν τη γλιτώνει, επηρεάζεται. Αν παίζουν κανέναν στριμμένο ρόλο, το περιβάλλον ταλαιπωρείται, όταν παίζουν πιο ελαφρύ, περνάει πιο καλά. Είναι λίγο βασανιστές οι ηθοποιοί στο περιβάλλον τους -αν έχουν. Αν είναι μόνοι τους, κουτουλάνε με τα πράγματα. Κι εσύ το παθαίνεις;

Ν.Π.: Αισθάνομαι σαν να μετακινούνται λίγο τα όργανά μου μέσα μου. Σε κάθε ρόλο, νιώθω σαν να μπαίνω σε άλλη φόρμα. Μπορεί να αλλάξει το στήσιμο του σώματος, να πέφτει παραπάνω βάρος στο ένα πόδι, τα χέρια να κινούνται αλλιώς. Τώρα με τη Ρούλα, είμαι πιο έκθετη στην εκτόνωση καταπιεσμένης ενέργειας -άλλες φορές μπορούσα να πω όχι, να το απαγορεύσω, τώρα πρέπει να φύγει.

Ποιος είχε την ιδέα για την παράσταση;

Ρ.Π.: Η Νάνα. Διάβασε το έργο της Νίκης Τριανταφυλλίδη «Πάρτι στο σπίτι της Ελισάβετ Π.» και εντυπωσιάστηκε. Το ζήτησε από την κόρη της. Είναι πολυπρόσωπο, ήθελε διασκευή. Το κάναμε για έναν ηθοποιό. Θα έχουμε βίντεο που θα καλύπτει όλο το Θέατρο Φούρνος, ιδέα της Νάνας. Εγώ απλώς κάνω τη σκηνοθεσία και τη δραματουργία. Στην αρχή ταράχτηκα με τη δραματουργία, δεν τα κατάφερνα και πολύ. Ήταν τόσο χαοτικό το περιεχόμενο, τόσες θεματολογίες, αυτά που την αφορούσαν, το ψυχικό της τοπίο, ένα ανακάτεμα πολύ μεγάλο. Κουράστηκα να το ξεδιαλύνω, να βγάλω μια εσωτερική πλοκή, γιατί εξωτερική δεν έχει, και εγώ ως σκηνοθέτρια -πόσο μάλλον η Νάνα ως ηθοποιός. Νομίζω ότι θα είναι πολύ καλή.

Τη γνωρίσατε τη Νίκη Τριανταφυλλίδη;

Ρ.Π.: Προσωπικά, όχι. Είχε έρθει να μας δει, όταν παίζαμε με τον Κώστα Μεσσάρη στο «Ρόσμερσχολμ» του Ίψεν -ήταν η πρώην γυναίκα του και την είχε καλέσει. Την είχα δει πολλές φορές στο θέατρο. Ήταν πολύ μεγάλη ηθοποιός. Μη συμβατική. Επικίνδυνη. Οι ερμηνείες της ήταν στο όριο. Γι’ αυτό ήταν πολύ λατρεμένη, αλλά και πολύ μισημένη. Οι περισσότεροι καλοί ηθοποιοί στην Ελλάδα είναι υπερεκτιμημένοι, αλλά όταν βλέπεις έναν πραγματικά μεγάλο ηθοποιό λες: είναι τόσο υποτιμημένος! Η Νίκη ήταν αυτό.

Ν.Π.: Στο ελληνικό θέατρο, μια γυναίκα πρέπει να δουλέψει χίλιες φορές παραπάνω από έναν άνδρα, για να αποδείξει τα αυτονόητα. Να βρίσκει τη δύναμη να ξεπερνά εμπόδια και να μετουσιώνει τη σύγκρουση αυτή σε δημιουργία. Η Τριανταφυλλίδη θα μπορούσε κάλλιστα να έχει αρκεστεί στην εξωτερική της εμφάνιση. Όμως, είχε έναν δαίμονα που την έκανε να ψάχνει την ουσία, να σκάβει, να δοκιμάζει, να παίρνει ρίσκα: έστησε θέατρο, ανέβασε έργα. Θα μπορούσε να έχει βρει μια θέση δίπλα σε έναν άντρα που να της ανοίγει δρόμους και αυτή να κάνει απλώς τη δουλειά της.

Αλλά έπαιρνε πάνω της ευθύνες -ποιότητα συνήθως αντρική. Πάντα η Νίκη Τριανταφυλλίδη ήταν ένα αίνιγμα: όλοι ήθελαν να την πλησιάσουν και σαν κάτι να τους τρόμαζε και έκαναν πίσω. Οτιδήποτε θηλυκό, ο πολιτισμός μας το αποκλείει ή το εξιδανικεύει -γιατί και η εξιδανίκευση έχει βία. Δεν μπορεί να το δει ισότιμα. Ήταν πολύ μπροστά από την εποχή της και αυτό με κάποιο τρόπο θα το πλήρωνε. Εξάλλου, ταλέντο σημαίνει και τάλαντο. Είναι ένα τίμημα που πρέπει να πληρώσεις.

Όταν ξεκινήσατε την πορεία σας στο ελληνικό θέατρο, ήταν ακόμα πιο ανδροκρατούμενο από σήμερα. Αντιμετωπίσατε τέτοια προβλήματα;

Ρ.Π.: Παραδόξως, αργώ λίγο να καταλάβω. Αυτό με σώζει αλλά και με καταστρέφει. Στα πρώτα βήματα, που έκανα κάτι δικό μου, επειδή είχα να το πληρώνω, δεν δυσκολευόμουν. Ήμουν πάντοτε προστατευμένη: κλεινόμουν μέσα στο οικονομικό μου πλαίσιο και έκανα ό,τι ήθελα. Είχα κάνει πολύ προχωρημένα πράγματα στη Θεσσαλονίκη. Δεν νομίζω πως έκανα στην Αθήνα ανάλογα. Οπότε νόμιζα ότι ήταν υπερβολές ότι είναι μια ανδροκρατούμενη κοινωνία και οι γυναίκες δεν έχουν καμία ευκαιρία. Ήμουν ένα χαϊδεμένο πλάσμα, όχι του θεάτρου, στο θέατρο αγωνιζόμουν πάντα και έφτυνα αίμα, αλλά του περιβάλλοντός μου. Έχασα τα λεφτά μου εξαιτίας του θεάτρου -δεν θα το ξαναέκανα, μετάνιωσα απολύτως-, το ’87.

Όταν αναγκάστηκα να κάνω επάγγελμα κανονικό, τότε είδα την τρομακτική ανισότητα μεταξύ ανδρικής και γυναικείας προσφοράς και περισσότερο ζήτησης. Αυτό είναι κακό για τις γυναίκες, γιατί δημιουργούν έναν πολυεπίπεδο συμπλεγματικό εαυτό. Στην Ελλάδα, το ζούμε με χοντροκοπιά. Αλλά είναι ίδιον όλου του κόσμου: Ανατολή, Δύση, Νότος. Ίσως ο Βορράς λίγο να διαφέρει. Μπορεί να γίνει ο τρίτος Παγκόσμιος Πόλεμος, να τελειώσει η γη, αλλά αυτό θα αργήσει πολύ να τελειώσει. Μπορεί να βρούμε από αλλού αέριο, αλλά όχι την υπόσταση της ισότητας. Είναι μεγαλύτερος ρατσισμός και από την ομοφυλοφιλία, και από τους μετανάστες και τους πρόσφυγες. Ο μεγάλος αδικημένος από καταβολής καιρού είναι οι γυναίκες, το δεύτερο φύλο. Γι’ αυτό και λέγεται δεύτερο.

Ν.Π.: Και οι άντρες αδικούνται από το σύστημα, διότι ζουν ξένα προς τον εαυτό τους. Θα μπορούσαν να είναι πιο πλούσιοι μέσα τους, πιο ήσυχοι με αυτό που είναι, χωρίς να χρειάζεται να αποδεικνύουν συνέχεια πράγματα, αν άφηναν περισσότερο χώρο στις γυναίκες. Και αυτοί είναι καταπιεσμένοι.

Ρ.Π.: Άλλου είδους καταπίεση είναι αυτή. Είναι καταπιεσμένοι, έχοντας την πολυτέλεια να είναι αυτοκαταστροφικοί. Έχουν τη γοητεία της αυτοκαταστροφής. Οι γυναίκες δεν δικαιούνται να αυτοκαταστρέφονται. Δείτε πώς αντιμετωπίζουν αυτή τη στιγμή μια παιδοκτόνο – δεν έχει καταδικαστεί, δεν έχει αποδειχτεί τίποτα. Δεν έχει δημιουργηθεί ποτέ αυτός ο σάλος για έναν παιδοκτόνο ή βιαστή παιδιών. Να βλέπεις όχλο να τρέχει πίσω από κάποιον, ένοχο ή αθώο. Αυτό διακατέχει και τις γυναίκες, δεν μπορούν να ξεφύγουν. Στον άντρα πάντοτε υπάρχουν ελαφρυντικά.

Για τις γυναίκες κανένα. Έχουν ξανασυμβεί αυτά, και στο εξωτερικό έχουν υπάρξει μητροκτόνοι κατά συρροή. Άρα πολύ δύσκολα μπορώ να καταδικάσω κάποιον σήμερα. Η ηθική που κτίζεται κοινωνικά ή θεσμικά δεν με αφορά πια. Δεν κάνω επιλογές, ούτε μου αρέσουν οι άνθρωποι που κάνουν. Το θεωρώ ορθολογισμό στείρο, στεγνό. Όταν προχωρήσει, πλατύνει η συνείδησή του ανθρώπου, επιλογές δεν κάνει, γιατί δημιουργεί δογματισμούς και ιδεολογισμούς. Είμαι εναντίον των ιδεολογισμών. Δεν μπορώ να βγάλω από τον πολιτισμό του Χόμο Σάπιενς την αισθητική, την πολιτική, τη φιλοσοφία. Αλλά την ηθική μπορώ να την πετάξω.

Νάνα, εκτιμάς πολύ όταν βρίσκεις έναν δάσκαλο. Ξέρω ότι σου είχε συμβεί και με τη Μίρκα Γεμεντζάκη.

Ν.Π.: Η ζωή είναι σκυταλοδρομία. Κανείς δεν μπορεί να προχωρήσει μόνος του. Το κοινό στοιχείο στους δασκάλους μου είναι ότι πρόκειται για γυναίκες με ισχυρή προσωπικότητα. Μπορώ να αναγνωρίσω εξουσία σε γυναίκα, στους άντρες όχι. Γιατί οι γυναίκες έχουν περισσότερες ρωγμές. Δεν θέλω να με διδάξει μια πανοπλία. Για να βοηθήσει το δικό μου τραύμα να ανθήσει, πρέπει να φέρει τραύμα και ο ίδιος, για να μπορεί να με καταλάβει.

Η Ρούλα με παρέλαβε με όσα έχω μάθει, προκειμένου να κρατήσουμε τα πιο γόνιμα στοιχεία και να με πάει πιο πέρα. Είμαι άνθρωπος με ισχυρό χαρακτήρα, με άμυνες. Εχω παραδοθεί πλήρως. Με έχει δει να ξεσπάω και να καταρρέω πολλές φορές. Είναι μέρος της διαδικασίας: μόνο έτσι θα προχωρήσεις, θα γνωρίσεις καλύτερα την υποκριτική σου λειτουργία, αλλά και την ανθρώπινη. Πέρα από την παράσταση, με μαθαίνει να σκέφτομαι, να καταλαβαίνω.

Ρ.Π.: Το σώμα της να καταλαβαίνει. Να το αφήνει να αντιδρά, όπως τα λουλούδια στον ήλιο. Να μην περνάει από νοητικές διεργασίες και παγώνει τη φοβερή σωματική πληθωρικότητα που πρέπει να έχει ο ηθοποιός. Αυτό είναι ο ηθοποιός κατ’ ουσίαν: η κραυγή του σώματός του. Το μυαλό του ουδεμία σχέση. Ο δεσμοφύλακας είναι το μυαλό, δεν αφήνει το σώμα του ελεύθερο. Αν ελευθερωθεί το σώμα, θα ελευθερωθεί και το μυαλό, θα ακολουθήσει. Ο ηθοποιός πρέπει να βρίσκει τρόπους να ξεχνάει τις ντροπές, τις αναστολές, τις φοβίες του, ακόμη και τον τρόμο του πόνου.

Διδασκαλία, πέραν όλων, είναι το να τον διδάξεις μέσω ασκήσεων πώς δεν θα χτυπήσει. Γιατί οι πολύ μεγάλοι ηθοποιοί με τα μεγάλα ταλέντα, όταν δεν έχουν εκπαίδευση, μπορεί να σκοτωθούν επί σκηνής. Δεν μπορώ να διδάξω κάτι άλλο. Τι θα πει: πώς θα δουν τον ρόλο; Ο ρόλος είναι ο ρόλος. Ο συγγραφέας γράφει τον ρόλο: αν είναι μέγας, είναι για 500 χρόνια. Γιατί εγώ, ως σκηνοθέτης, να τον βάλω σε καλούπια; Άρα δεν συμπαθώ πολύ εμένα ως σκηνοθέτη. Δεν συμπαθώ καθόλου πλέον τους σκηνοθέτες. Ήμουν σκηνοθετομανής – τώρα βρίσκω ότι είναι ένα είδος κολίτιδας: σκηνοθέτιδα. Θέλουμε να επιβάλουμε μία εξουσία στο σώμα του Θεάτρου. Δεν πρέπει να το κάνουμε. Έχουμε υπέροχες παραστάσεις, αλλά λίγο έστω θέατρο έχουμε;

*Δημοσιογράφος, σκηνοθέτης και μεταφραστής

Πηγή: https://www.efsyn.gr/nisides/341773_o-megalos-adikimenos-apo-katabolis-kairoy-einai-oi-gynaikes

TENNESSEE WILLIAMS’ TWO-CHARACTER PLAY TOUR AT SELECT VENUES ACROSS GREECE 2026


Following the exceptionally warm reception from audiences and critics, the masterpiece “The Two-Character Play” by the legendary American playwright Tennessee Williams, directed by Nana Papadaki, continues its successful run and is being presented, under the auspices of the Hellenic Institute of Cultural Diplomacy of the United States of America, at select venues across Greece.

After completing its first impressive run of performances in Athens, the production is traveling to Crete, Patras, Thessaloniki, with Vaggelis Papadakis and Nana Papadaki embodying the electrifying leading duo and coming together in a revelatory theatrical palimpsest.

This is a unique opportunity for Greek audiences to enjoy a rare treasure by the popular playwright Tennessee Williams, who described «Two-Character Play» as the «cry of his heart» and as his best work since «A Streetcar Named Desire.»

Tennessee Williams has left an indelible mark on world theater with the rare sensitivity and poetic inspiration of his dramaturgy and characters, and has been honored with two Pulitzer Prizes, one Tony Award, and four New York Drama Critics’ Circle Awards.

Plot Summary

The plot of the play unfolds in an unnamed city. Two siblings, Felice and Claire Devoto, have arrived there while touring with their theater troupe. In an empty theater, with no audience, and with their troupe having abandoned them, they are called upon to bring to life a play that seems to be their own lives.

About the play

In Tennessee Williams’s “Two-Character Play” we meet Samuel Beckett, John Cassavetes’s “Opening Night,” Luigi Pirandello’s “Six Characters in Search of an Author,” «The Song of Solomon,» and even «Plato’s Cave» in a play that navigates the boundaries between fantasy and reality, between confinement and transcendence, and explores the theater’s role as a mirror of our individual and collective consciousness.

The play was rewritten many times by the author between 1966 and 1975 and has also been staged in various versions around the world. The troupe presents the version approved by the author himself and included in the collected volume of all his works.

About the Hellenic Institute of Cultural Diplomacy of the United States

The performance is presented under the auspices of the Hellenic Institute of Cultural Diplomacy of the United States and is already generating interest in the U.S. The Hellenic Institute of the United States of America, chaired by DeeGee Lester, is in the early stages of discussions to organize a tour of various U.S. cities next spring, which will coincide with the events celebrating Tennessee Williams’s birthday.

About the Maldoror non-profit company

The Maldoror non-profit company operates under the artistic direction of actress, director, and writer Nana Papadaki. «The Two-Character Play» is its eighth successful theatrical production. The company has staged performances in Athens, Elefsina, Skiathos, and Brussels, as well as an audiovisual production in the United States, the United Kingdom, Russia, Malta, Mexico, Brazil, Bulgaria, India, Germany, Thailand, Belgium, the Netherlands, Turkey, Spain, Serbia, and France, for which it has won eight international awards. The group participated recently with the production of Yannis Ritsos’ “Beneath the Shadow of the Mountain,” directed and performed by Nana Papadaki, in Lima, as part of the International Biennial of Peru.

Two-Character Play by Teneessee Williams

Translation: Aliki Katsavou
Direction: Nana Papadaki
Lighting Design: Maria Athanasopoulou
Costumes: Assi Dimitropoulou
Music: Vassilis Tzavaras
Set Design: Nana Papadaki, Vaggelis Papadakis
Assistant Director: Zorget Alimberti
Production Photos: Katerina Arvaniti
Photography – Video: Katerina Tzigotzidou
Graphic Design: Kostas Stefanopoulos (GDStudio)
Public Relations: Marianna Papaki, Nondas Douzinas (Cont Act)
Production: Maldoror non-profit company

Starring: Vaggelis Papadakis, Nana Papadaki

Under the auspices of the Hellenic Institute of Cultural Diplomacy of the United States.

Theatre Reviews

“A theatrical experience that touches on the fragility of human existence without any protective filters.” Elpiniki Ninou, palcosenico

«Nana Papadaki directs with a unique touch, balancing the weight of the play with the psyche of the heroine she portrays […] Vaggelis Papadakis reveals his entire being, giving Felice a multidimensional presence» Mary Zarakoviti, keysmash

«a coherent and substantive staging that treats the text with respect and dramatic clarity» openmind

«A wonderful play by Tennessee Williams […] both actors served the shift through the tunnel of tragedy in a unique way. […] Exceptional performances» Thanassis Sakellariadis, fractal

«A recital of performances in a text that delves into life and the soul» Maria Mari, artistico

«The performances, raw and exposed, walk a tightrope between the role and the stripping bare of the self—where theater ceases to be a performance and becomes a confession.» Chrysoula Zafiraki, crunchynewz

Tour Dates

Chania, Crete
Municipality of Chania
“Dimitris Vlisidis” Theatre
Maridaki & Miaouli Coast
Monday, May 11, 2026, Start time: 9:00 PM
Phone/Reservations: 28213 41613

Heraklion, Crete
Heraklion Improv Theatre – HIT
36C Chandakos Street, Heraklion
Tuesday, May 12, 2026, start time: 9:00 PM
Thursday, May 14, 2026, start time: 9:00 PM
Phone/Reservations: 2813016467

Rethymno, Crete
The Garage Theate
53 Demokratias Street, Rethymno
Saturday, May 16, 2026, start time: 9:00 PM
Sunday, May 17, 2026, start time: 7:00 PM
Phone/Reservations: 6932492752

Patras
Lithographion Theatre
172B Maizonos Street, Patras
Saturday, May 23, 2026, start time: 9:00 PM
Sunday, May 24, 2026, start time: 9:00 PM
Phone/Reservations: 261 032 8394

Thessaloniki
Sofouli Theatre
5 Trapezountos & Sofouli, Kalamaria
Thursday, May 28, 2026, start time: 9:00 PM
Friday, May 29, 2026, start time: 9:00 PM
Phone/Reservations: 2310 423925

Advance ticket sales for all tour dates: https://www.ticketservices.gr/event/ergo-dyo-proswpwn/?lang=el

Ticket prices: €15 regular, €12 reduced (youth, 65+, student)

Duration: 80 minutes (no intermission)

BAJO LA SOMPBRA DE LA MONTAÑA DE YANNIS RITSOS DIRIGIDA POR NANA PAPADAKI EN LA BIENAL DEL PERÚ

Bajo la sombra de la Montaña de Yannis Ritsos

Resumen

Bajo la sombra de la montaña, de Yannis Ritsos, representada por tercera vez en todo el mundo, es un monodrama muy aclamado protagonizado por la galardonada directora y actriz Nana Papadaki, con música original del compositor Vassilis Tzavaras, basado en la mítica Electra que se despide del mito para enfrentarse a la historia moderna y la condición humana.

La obra se ha representado durante dos años en Grecia y ha viajado a Bélgica por invitación de la Asociación Cultural Helénica de Bruselas. Se ha representado en espacios cerrados y abiertos, como el antiguo molino de aceite de Elefsina en el Festival Aeschylia, y también como parte del homenaje a Yannis Ritsos por los 110 años desde su nacimiento.

«Bajo la sombra de la montaña» pertenece a la obra maestra «Cuarta Dimensión» de Yannis Ritsos y hace referencia al ciclo de los Atreides y, en concreto, a la mítica Electra. El poder de la escritura de Ritsos eleva el mito a un espacio que une la realidad y el sueño, la contemplación, la búsqueda y la angustia existencial, a medida que el mito se encuentra con la historia contemporánea. El hilo de la memoria se desenreda, las pasiones individuales y colectivas recorren la historia y llegan hasta nuestros días. Mediante imágenes asociativas poco comunes, lirismo, angustia e ironía, el protagonista intenta separarse del pasado mítico y sanar las heridas personales y colectivas.

Duración/Tipo

60 min. / Video Proyección

Género

Teatro

Organización

Maldoror non-profit company

Dirección/Performer

Nana Papadaki

Autor

Yannis Ritsos

Dirección Artística

George Zorbas

Asistente de dirección

Spyros Betsis 

Escenografía

Assi Dimitrolopoulou

Música

Vassilis Tzavaras

Camera – Editing

Katerina Tzigotzidou, Yannis Kouskoutis

Τraducción al Español

Κyriaki Christoforidi


Peru Bienal

Bajo la sombra de la Montaña

Lugar

Teatro Miraflores, Lima, Perú

Fecha

8 de Mayo, 2026

TWO-CHARACTER PLAY BY TENNESSEE WILLIAMS UNDER THE AUSPICES OF HELLENIC INSTITUTE OF CULTURAL DIPLOMACY – USA

Tennessee Williams: The masterpiece he “kept hidden” for years, at the Roes Theater

Tennessee Williams’s masterpiece is presented at the Roes Theater, directed by Nana Papadaki, under the auspices of HICD-USA, for ten unique performances starting in February 2026.

Tennessee Williams’s best play after “A Streetcar Named Desire,” as he himself described “The Two-Character Play,” is being presented in Greece, under the auspices of the Hellenic Institute of Cultural Diplomacy of the United States of America, directed by Nana Papadaki, at the Roes Theater, with a scheduled premiere in February 2026.

Vaggelis Papadakis and Nana Papadaki star in Tennessee Williams’ most unusual and revealing play, written for two characters who come together in a unique theatrical palimpsest.

© Κaterina Tzigotzidou

The Two-Character Play


This is a rare gem by the great American playwright—winner of two Pulitzer Prizes, four New York Drama Critics’ Circle Awards, and a Tony Award—set in an unknown town. Brother and sister, Felice and Claire Devoto, have arrived there while touring with their theater troupe. In an empty theater, with no audience, and with their troupe having abandoned them, they are called upon to bring to life a play that seems to be their own life.

In “The Two-Character Play” we meet Samuel Beckett, John Cassavetes’ “Opening Night,” Luigi Pirandello’s “Six Characters in Search of an Author,” “The Song of Solomon,” and even “Plato’s Cave,” in a play that straddles the line between fantasy and reality, between confinement and transcendence, exploring the theater’s role as a mirror of our individual and collective consciousness.

The play was rewritten many times by the author from 1966 to 1975 and has also been staged in various versions around the world. The troupe presents the version approved by the author himself and included in the collected volume of all his works.

The performance is presented under the auspices of the Hellenic Institute of Cultural Diplomacy of the United States of America.

The Hellenic Institute of Cultural Diplomacy of the United States of America, HICD – USA (Hellenic Institute of Cultural Diplomacy – USA), chaired by DeeGee Lester, is headquartered in Nashville, the capital of the state of Tennessee, where the majority of Williams’ literary estate is housed and where the father of the great American writer was born—a man who would later baptize him, changing his real name from Thomas Lanier to Tennessee.

Permission for the stage production of the play was granted by the Greek company The Artrights, on behalf of The University of South, Sewanee, Tennessee and International Literary Properties, the copyright holders of Tennessee Williams’ works, and on behalf of their agent Casarotto Ramsay & Associates Limited, based in London.

The production belongs to the non-profit company «Maldoror» operating under the artistic direction of actress, director, and writer Nana Papadaki. This is the company’s eighth theatrical production who is preparing for its next trip to Lima to participate in the International Biennial of Peru. The company has presented theatrical performances in Athens, Elefsina, Skiathos, and Brussels, as well as an audiovisual production that has been presented in the United States, France, the United Kingdom, Russia, Malta, Mexico, Brazil, Bulgaria, India, Germany, and Thailand, and has won eight international awards.

The rare “Two-Character Play” will be staged for ten unique performances at the Roes Theater (16 Iakhou Street, Gazi), with a scheduled premiere in February 2026, consisting of selected Sunday matinee performances interspersed with additional evening shows.

The production is already generating interest in the United States, and the Hellenic Institute of the United States is exploring the possibility of future performances in Nashville, in Sewanee, Tennessee—home to the Tennessee Williams Center—as well as in New Orleans, the author’s favorite city.

Online ticket presales for all available performance dates and times will open soon.

The Two-Character Play by Tennessee Williams

Translation: Aliki Katsavou
Direction: Nana Papadaki
Lighting Design: Giorgos Zorbas
Costumes: Assi Dimitropoulou Music: Vasilis Tzavaras
Set design: Nana Papadaki, Vaggelis Papadakis
Photography – Video: Katerina Tzigotzidou
Graphic Design: Kostas Stefanopoulos (GDStudio)
Production: Maldoror non-profit company
Starring: Vaggelis Papadakis, Nana Papadaki

ROES Theater (16 Iakhou St., Gazi)
Premiere: February 2026
Online ticket presales coming soon

Under the auspices of the Hellenic Institute of Cultural Diplomacy of the USA (HICD-USA)

Source of exclusive news in the greek press: https://www.news247.gr/politismos/theatro/tenesi-ouiliams-to-aristourgima-pou-ekrive-gia-xronia-sto-theatro-roes

________

Τενεσί Ουίλιαμς: Το αριστούργημα που «έκρυβε» για χρόνια, στο θέατρο Ροές

Το κορυφαίο έργο του Τενεσί Ουίλιαμς παρουσιάζεται στο Θέατρο Ροές, σε σκηνοθεσία Νάνας Παπαδάκη, υπό την αιγίδα του HICD-USA, για δέκα μοναδικές παραστάσεις από τον Φεβρουάριο 2026.

To καλύτερο έργο του Τενεσί Ουίλιαμς μετά το «Λεωφορείο ο Πόθος», όπως ο ίδιος χαρακτήρισε το «Έργο δύο προσώπων», παρουσιάζεται στην Ελλάδα, υπό την αιγίδα του Ελληνικού Ινστιτούτου Πολιτιστικής Διπλωματίας των Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής, σε σκηνοθεσία Νάνας Παπαδάκη, στο θέατρο Ροές, με προγραμματισμένη πρεμιέρα τον Φεβρουάριο του 2026.

Ο Βαγγέλης Παπαδάκης και η Νάνα Παπαδάκη πρωταγωνιστούν στο πιο ασυνήθιστο και αποκαλυπτικό έργο του Τενεσί Ουίλιαμς γραμμένο για δύο πρόσωπα που ενώνονται σε ένα μοναδικό θεατρικό παλίμψηστο.

To Έργο δύο προσώπων

Πρόκειται για έναν σπάνιο θησαυρό του σπουδαίου Αμερικανού συγγραφέα – βραβευμένου με δύο βραβεία Πούλιτζερ, τέσσερα βραβεία της Ένωσης Κριτικών Νέας Υόρκης και ένα βραβείο Τόνι – που εκτυλίσσεται σε μια άγνωστη πόλη. Εκεί έχουν φτάσει δύο αδέλφια, ο Φελίς και η Κλαιρ Ντεβότο, περιοδεύοντας με τον θίασό τους. Σε ένα άδειο θέατρο, δίχως θεατές, και καθώς ο θίασος τούς έχει εγκαταλείψει, θα κληθούν να ζωντανέψουν ένα έργο που μοιάζει να είναι η ίδια τους η ζωή.

Στο «Έργο δύο προσώπων» συναντώνται ο Σάμιουελ Μπέκετ, η «Νύχτα Πρεμιέρας» του Τζον Κασαβέτη, το «Έξι πρόσωπα ζητούν συγγραφέα» του Λουίτζι Πιραντέλο, το «Άσμα του Σολομώντα», ακόμη και το «Σπήλαιο του Πλάτωνα», σε ένα παιχνίδι ανάμεσα στη φαντασία και στην πραγματικότητα, ανάμεσα στον εγκλεισμό και στην υπέρβαση, στη λειτουργία του θεάτρου ως καθρέπτη της ατομικής και συλλογικής μας συνείδησης.

Το έργο έχει γραφτεί πολλές φορές απ’ τον συγγραφέα απ’ το 1966 έως το 1975 κι έχει επίσης ανέβει σε διαφορετικές εκδοχές σε όλο τον κόσμο. Η ομάδα παρουσιάζει την εκδοχή που ενέκρινε ο ίδιος και κυκλοφορεί στον συγκεντρωτικό τόμο με όλα του τα έργα.

Η παράσταση τελεί υπό την Αιγίδα του Ελληνικού Ινστιτούτου Πολιτιστικής Διπλωματίας της Αμερικής.

Το Ελληνικό Ινστιτούτο Πολιτιστικής Διπλωματίας των Ηνωμένων Πολιτιών της Αμερικής, HICD – USA (Ηellenic Institute of Cultural Diplomacy – USA), με πρόεδρο την DeeGee Lester, έχει έδρα στο Νάσβιλ, πρωτεύουσα της πολιτείας του Τενεσί, όπου στεγάζεται το μεγαλύτερο μέρος της λογοτεχνικής περιουσίας του Ουίλιαμς και όπου γεννήθηκε ο πατέρας του σπουδαίου Αμερικανού συγγραφέα και που έμελλε να βαπτίσει και τον ίδιο, αλλάζοντας το πραγματικό του όνομα από Τόμας Λάνιερ σε Τενεσί.

Η άδεια για την από σκηνής παρουσίαση του έργου χορηγήθηκε από την ελληνική εταιρία The Artrights, για λογαριασμό του Τhe University of South, Sewannee, Tennessee και του International Literary Properties, δικαιούχων των πνευματικών δικαιωμάτων του Tennessee Williams και για λογαριασμό του ατζέντη αυτών Casarotto Ramsay & Associates Limited, με έδρα στο Λονδίνο.

Η παραγωγή ανήκει στην Αστική μη Κερδοσκοπική Εταιρία «Μαλντορόρ» που λειτουργεί υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση της ηθοποιού, σκηνοθέτιδος και συγγραφέως Νάνας Παπαδάκη. Πρόκειται για την όγδοη θεατρική παραγωγή της ομάδας, η οποία ετοιμάζεται για το επόμενο ταξίδι της στη Λίμα, προκειμένου να συμμετάσχει στη Διεθνή Μπιενάλε του Περού. H εταιρία έχει παρουσιάσει θεατρικές παραστάσεις σε Αθήνα, Ελευσίνα, Σκιάθο και Βρυξέλλες, καθώς και μία οπτικοακουστική παραγωγή η οποία ταξίδεψε σε Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής, Γαλλία, Ηνωμένο Βασίλειο, Ρωσία, Μάλτα, Μεξικό, Βραζιλία, Βουλγαρία, Ινδία, Γερμανία, Ταϊλάνδη και απέσπασε οκτώ διεθνή βραβεία.

Το σπάνιο «Έργο δύο προσώπων» ανεβαίνει για δέκα μοναδικές παραστάσεις στο Θέατρο Ροές (Ιάκχου 16, Γκάζι), με προγραμματισμένη πρεμιέρα τον Φεβρουάριο του 2026, οι οποίες αποτελούνται από επιλεγμένες κυριακάτικες «ματινέ» (μεσημεριανές) παραστάσεις διανθισμένες με έξτρα βραδινές.

Η παράσταση συγκεντρώνει ήδη το ενδιαφέρον στις Ηνωμένες Πολιτείες και το Ελληνικό Ινστιτούτο Ηνωμένων Πολιτειών της Αμερικής εξετάζει το ενδεχόμενο μελλοντικών παραστάσεων στο Νάσβιλ, στο Sewanee του Τενεσί, όπου βρίσκεται το Tennessee Williams Center, καθώς και στη Νέα Ορλεάνη, αγαπημένη πόλη του συγγραφέα.

Σύντομα ανοίγει η ηλεκτρονική προπώληση εισιτηρίων για όλες τις διαθέσιμες ημερομηνίες και ώρες των παραστάσεων.

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Αλίκη Κατσαβού
Σκηνοθεσία: Νάνα Παπαδάκη
Σχεδιασμός φωτισμών: Γιώργος Ζορμπάς
Κοστούμια: Άση Δημητρολοπούλου
Μουσική: Βασίλης Τζαβάρας
Διαμόρφωση σκηνικού χώρου: Γιώργος Ζορμπάς
Φωτογράφηση – Βίντεο: Κατερίνα Τζιγκοτζίδου
Γραφιστική επιμέλεια: Κώστας Στεφανόπουλος (GDStudio)
Παραγωγή: Μαλντορόρ Αστική μη Κερδοσκοπική Εταιρία

Πρωταγωνιστούν: Βαγγέλης Παπαδάκης, Νάνα Παπαδάκη

Info

Θέατρο ΡΟΕΣ (Ιάκχου 16, Γκάζι)
Πρεμιέρα Φεβρουάριος 2026
Σύντομα διαθέσιμη ηλεκτρονική προπώληση εισιτηρίων

Υπό την αιγίδα του Ελληνικού Ινστιτούτου Πολιτιστικής Διπλωματίας των ΗΠΑ (HICD-USA)

Πηγή: https://www.news247.gr/politismos/theatro/tenesi-ouiliams-to-aristourgima-pou-ekrive-gia-xronia-sto-theatro-roes

ΜΕΤΑΦΡΑΣΕΙΣ ΣΤΑ ΓΕΡΜΑΝΙΚΑ

Μεταφράσεις στα γερμανικά

Οκτώ ποιήματα απ’ το «Encore – Γυναίκες της Οδύσσειας» (εκδ. Μελάνι) της Νάνας Παπαδάκη στο Fixpoetry, wir reden uber Literatur, μτφρ. Γιώργος Καρτάκης & Dirk Uwe Hansen.

Αυτή η εικόνα δεν έχει ιδιότητα alt. Το όνομα του αρχείου είναι encore_cover.jpg

Wer bei griechischer Poesie nur an altgriechische Dichtung denkt, oder an die Rolle von Dichtern wie Kavafis, Seferis, Ritsos für die europäische Moderne, dem entgeht einiges. Denn die griechische Lyrik hat mehr zu bieten, als sich im Kreis ihrer Nachfahren bewundern und für die Fruchtbarkeit vergangener Epochen preisen zu lassen. Wir wollen die Vielfalt, die Lebendigkeit und die Qualität zeitgenössischer Lyrik in Griechenland zeigen. Jeden Monat erscheinen daher einige griechische Gedichte mit deutscher Übersetzung gleichzeitig bei www.poiein.gr und hier auf fixpoetry.com .

Αυτή η εικόνα δεν έχει ιδιότητα alt. Το όνομα του αρχείου είναι nana_papadaki2.jpg
Nana Papadaki © Dimitris Milonas (Milo)

Καλυψώ I

Έγινε τώρα σκοτεινή σπηλιά μια θάλασσα
Μεγάλη σαν ύπνος
Πάνω στο χαλκό χαράζει
Ουρλιαχτό στη θέση μου
Λευκά δόντια αντί για πέταλα
Ευφραίνεται ο ραγισμένος τόπος.
Πέφτουμε, Οδυσσέα, μέσα στον ήλιο
Τούτα τα  χέρια δεν είναι παρά χέρια που αγάπησαν
Την αλήθεια του ματιού.
.

Kalypso I

Ein Meer ist jetzt zu einer dunklen Höhle geworden
groß wie der Schlaf.
Auf das Kupferblatt kerbt ein Schrei
weiße Zähne anstelle von Blütenblättern,
wo ich gestanden habe.
Der geborstene Ort erfreut sich.
Wir fallen, Odysseus, mitten durch die Sonne.
Diese Hände hier sind Hände
die die Wahrheit der Augen geliebt haben.

**

Καλυψώ ΙΙ

Εδώ, λυγίζει μια νύχτα.
Ύστερα το στεγνό βλέφαρο
Που μέσα του ο ίσκιος θα δύσει
Για να ριζώσει στον κόσμο.
Τι σκεπάζει άραγε τόσο επίμονα το καλοκαίρι
Ποιες φωνές μεγαλώνει
Ποιο σώμα σπάει στα χρώματα του δειλινού
Στα στήθη που σμίγουν γύρω απ΄την πιο απλή φωτιά
Διανοίγοντας το άστρο.
.

Kalypso II

Da, eine Nacht beugt sich.
Später das trockene Lid,
in dem der Schatten untergehen wird,
um Wurzeln zu schlagen in der Welt.
Was deckt der Sommer so unbeugsam zu,
welche Stimmen zieht er groß,
welcher Körper zerbricht an den Farben der Dämmerung
in den Brüsten, die sich aneinander schmiegen um ein bescheidenes Feuer,
und den Stern durchdringen.

**

Κίρκη Ι

Οφείλει να αντλήσει κανείς μια γυμνή αλήθεια στον άνεμο
Που κανένα σάλπισμα δεν προσφέρει.
Πολεμιστές με κουρασμένα μάτια και ώμους σκυφτούς
Ήμουν άραγε εγώ που αποκοίμιζα με θέλγητρα και βοτάνια;
Εξάγνισα τους Αργοναύτες για το θάνατο του Άψυρτου
Κι όταν έφτασε το άψυχο σώμα του Οδυσσέα
στα χέρια του Τηλέγονου, του γιού μας
Μαζί τους η Πηνελόπη κι ο Τηλέμαχος
Αποκαμωμένοι στον τόπο μου, στεφανωμένο από θάλασσα
και έλη
Με ικέτευσαν όπως κάποτε ικέτευσα κι εγώ
Μη με σκοτώσεις.
Ταλαντεύτηκα ανάμεσα στις μαύρες ρίζες και στο λευκό άνθος
Στους καρπούς που δάγκωσε πίσω απ΄το βουνό της Αίας
Το άλλοτε σφριγηλό σώμα
Γέρικο λιοντάρι γητεμένο
Πλησίασε τον θρόνο όπου είχε πρωτοκαθίσει κάτω από γερή βελανιδιά.
Κοίταξα τον γιό μου
Οι φλέβες στα φύλλα σήμαναν μεσάνυχτα.

Αθάνατοι, θνητοί, δεν έχει σημασία
Κάτω απ΄το θρόισμα όλα γεννιούνται μακριά.
Καθένας μόνος του από κει και πέρα –

Οδυσσέα

Kirke I

Man sollte eine nackt Wahrheit in den Wind pusten,
der keinen Lärm macht.
Krieger mit müden Augen und hängenden Schultern.
War das etwa ich, die sie einlullte mit Reizen und Kräutern?
Ich habe die Argonauten vom Tod des Apsyrtos entsühnt,
und als der tote Körper des Odysseus
in die Hände des Telegonos, unseres Sohnes, geriet,
und mit ihnen Penelope und Telemachos
erschöpft an meinen Wohnsitz kamen,
der bekränzt ist von Meer und Sumpf, flehten sie mich an,
wie auch ich einst gefleht habe:
„Töte mich nicht!”
Ich schwankte hin und her zwischen den schwarzen Wurzeln und der weißen Blüte
unter den Früchten, in die hinter dem Berg von Aia der Körper biss,
der einmal so  voller Leben war.
Ein alter Löwe, bezaubert von den Beschwörungen,
nähert er sich dem Thron, auf den er sich als erster gesetzt hatte
unter einer starken Eiche.
Ich sah meinen Sohn an,
die Adern auf den Blättern zeigten Mitternacht.

Unsterbliche, Sterbliche, das hat keine Bedeutung.
Unter dem Rascheln kommt alles in der Ferne zur Welt.
Jeder ist von da an allein

— Odysseus.

**

Μελανθώ

Δούλα της Πηνελόπης
Πατέρας μου ο Δολίος, δούλος του Οδυσσέα.
Πέντε από τα αδέλφια μου υποτάχτηκαν στη μοίρα τους
Μαζί με τον Δολίο, στις φυτείες
Χτίζουν φράχτες.
Μοναχοκόρη.
Είπαν τον έκτο αδελφό μου, Μελάνθιο, προδότη
Γιατί προμήθευε με όπλα τους μνηστήρες.
Έκοψαν τα μέλη του και τα πετάξαν.
Διαστρέβλωνε τον νόμο και την τάξη των πραγμάτων
Του άξιζε λένε ατίμωση.
Ο Μελάνθιος, ο μόνος που αποδέχτηκε
Τον έρωτά μου για τον Ευρύμαχο
Δεινό κι αδίστακτο μαχητή, πολυμίσητο μνηστήρα.
Ο γέρος πατέρας μου έσφιξε το χέρι του αφέντη του
Και τον καλωσόρισε. Πιο πριν
Ο Τηλέμαχος είχε καρφώσει χάλκινο ακόντιο
Στην πλάτη του εραστή μου.
Έσυρα το κουφάρι του –
Σκούπισα το αίμα κι έσταξα το σφουγγάρι στο πρόσωπο
και στον λαιμό μου.

Άκουσα τον Οδυσσέα να φωνάζει
Να μας σύρουν, καμιά μας να μη μείνει ζωντανή
Που τόσον καιρό πλαγιάζαμε με τους προδότες άνομα.
Πριν το τελευταίο βήμα
Είδα τα πόδια μου να κρέμονται
Κάτω από γερή θηλιά
Χοντρού σκοινιού καραβίσιου.

Έγλειψα τις τρίαινες
Μίσησα τη μυρωδιά του σκύλου.
.

Melantho

Penelopes Magd.
Mein Vater, Dolios, Diener des Odysseus.
Fünf meiner Geschwister unterwarfen sich ihrem Schicksal.
Sie bauten Zäune mit Dolios
auf den Feldern.
Ich bin die einzige Tochter.
Meinen sechsten Bruder, Melanthios, nannte man einen Verräter.
Denn er versorgte die Freier mit Waffen.
Sie schnitten ihm die Glieder ab und warfen sie fort.
Er habe das Gesetz gebrochen und die Ordnung der Welt gestört,
er habe diese Schmach verdient, sagten sie.
Melanthios, der einzige, der meine Liebe guthieß
zu Eurymachos,
dem schrecklichen und furchtlosen Kämpfer, dem vielgehassten Freier.
Mein alter Vater drückte seinem Herrn die Hand
und hieß ihn willkommen.
Vorher
hatte Telemachos einen kupfernen Speer
in den Rücken meines Liebhabers gestoßen.
Ich schleppte seine Leiche hinaus –
ich wischte das Blut auf und ließ es aus dem Schwamm auf mein Gesicht tropfen und auf meinen Hals.
Odysseus hörte ich befehlen,
dass sie uns nach draußen schleppen und keine soll am Leben bleiben,
von den Sünderinnen, die wir so lange ins Bett gingen mit den Verrätern.
Vor meinem letzten Schritt
sah ich meine Füße herabhängen
unter der starken Schlinge eines dicken Stricks.

Ich habe geleckt an den Dreizacken.
Ich habe den Geruch des Hundes gehasst.

*

Ναυσικά

Ι

Πυκνή η σάρκα΄
Κυλάει σαν τόπι σε έρημο χωράφι που αμέτρητα γέλια παιδιών
αυλακώνουν.
Κι εμείς, σβήνουμε στο σκοτεινό νερό΄απ΄τα βαθιά μας κόκαλα
ξαναφτιάχνουμε τη μέρα.

Πιο τυφλή.

*
Nausika I

Das Fleisch ist fest;
es rollt wie ein Ball auf einsamem Feld, das unermessliches Lachen von Kindern
durchpflügt.
Und wir, wir verlöschen im dunklen Wasser. Von unseren Knochen aus
machen wir den Tag neu.

Er ist noch blinder jetzt.

**

Ναυσικά ΙΙ

Όνειρο δεν είναι΄
Αχόρταγα μέλη στις ακτές της Σχερίας
Στη φιλόξενη πλευρά των βλεφάρων τη φαγωμένη
απ΄το τραγούδι.
Σαν τρόπαια στήνεις.
Ή να πληρώνεις ναύλα γι΄άγνωστο ταξίδι.
Ο ήχος ακόμη στα έγκατα της νύχτας
Κι ύστερα χάνεται στα ήσυχα κλαδιά
Λες κι είν΄αυτός ο μόνος τρόπος
Να πάρει μπρος η σκοτεινή αφή
Της μέρας που ξημερώνει
Τα χέρια μου στραγγίζουν σκιές
Καθώς το φως τινάζεται απ΄τον θάνατο στον ύπνο.

Τόσο κοντά, αρχή και τέλος.
Κι ας περισσεύει θάλασσα σε τούτο δω τον τόπο.
.

Nausika II

Es ist kein Traum.
Unersättliche Glieder an den Küsten von Scheria.
Auf der gastfreundlichen Seite der Lider,
die zerfressen ist vom Lied.
Als würdest du Siegeszeichen aufstellen.
Oder wolltest das Fahrtgeld bezahlen
für eine Reise mit unbekanntem Ziel.
Der Ton ist noch im Innersten der Nacht
und verliert sich später in den ruhigen Ästen.
So als sei dies der einzige Ort,
an dem der dunkle Tastsinn anspringt des Tages,
der gerade anbricht.
Meine Hände wringen Schatten aus,
während das Licht sich vom Tod zum Leben schwingt.

So nah beieinander, Anfang und Ende.
Auch wenn es von der See hier mehr gibt als genug.

**

Κίρκη ΙΙ
(Νέκυια για τέσσερα χέρια)

Ήταν ήδη εδώ. Σαν τα δέντρα να αγκομαχούσαν να φτάσουν τον άνεμο, παρ΄όλη την ακινησία τους, που δήλωνε τον τόπο και τον χρόνο. Ζητούσαν να ταφούν ξανά και ξανά από χέρια γνώριμα. Νεκροί, στοιβαγμένοι στη μνήμη, ατέλειωτες ουρές ανθρώπων που πέρασαν. Έπιναν αίμα για να μιλήσουν, αίμα που αδίστακτα έφερνε στη γλώσσα τις λέξεις΄εκείνες καρτερούσαν τη σειρά τους. Άλλοι περήφανοι, άλλοι σκυθρωποί, άλλοι ναρκωμένοι απ΄την αλλόκοτη μυρωδιά σκληρών μαλακών τοίχων. Μέσα σε σύννεφα πουλιών λαχταρούσαν το άλλο σώμα. Ήταν εδώ. Στα πιο κρυφά μου όνειρα. Που περιγέλασαν σοφοί και παντογνώστες προσπαθώντας να τραβήξουν τη μάσκα από το πρόσωπό μου. που δεν υπήρχε. Άνθρωποι καταδικασμένοι στην επανάληψη αιώνιας σφαγής βαστούσαν απ΄τα χέρια παιδιά με βλέμμα απορημένο για τον μικρό τους κόσμο. Μπορούσα να καταλάβω ποιοι ήταν παρατηρώντας τα χνάρια τους στο χώμα. Αυτό μου αρκούσε. Πρόσφεραν τα πρόσωπά τους στον ήλιο, μα τα κλειστά τους μάτια σταματούσαν όταν έβλεπαν κι άλλο φως. Μην υποτιμήσεις τα δώρα μου –

Η χώρα των Κιμμερίων χώρα νεκρών δεν είναι. οι άνθρωποι που έχασες – αυτοί – ήταν ήδη εδώ. Η ανάσα τους κουδούνιζε στο γλυκό στόμα που φίλησες ως το τέλος. Ανάσα λουλουδιών από θάνατο κι αρμύρα. Κόκαλα.

.

Kirke II
(Nekyia für vier Hände)

Sie waren schon da. Rangen nach Luft wie Bäume, um den Wind einzuholen, trotz all ihrer Unbeweglichkeit, die den Ort und die Zeit verriet. Wieder und wieder baten sie darum, beerdigt zu werden von vertrauten Händen. Tote, angehäuft im Gedächtnis, endlose Reihen von Menschen, die vorübergingen. Sie tranken Blut um zu sprechen, Blut, das ihnen rücksichtslos die Worte auf die Zunge legte, die darauf warteten, dass sie an die Reihe kamen. Die einen stolz, andere niedergeschlagen, andere betäubt vom fremdartigen Geruch der harten weichen Mauern. Inmitten der Vogelwolken sehnten sie sich nach dem anderen Körper. Sie waren da. In meinen geheimsten Träumen, über die Weise und Allwissende lachten und versuchten, die Maske von meinem Gesicht zu ziehen, das es nicht gab. Menschen, zur Wiederholung des ewigen Schlachtens verdammt, hielten in ihren Händen Kinder mit ratlosem Blick über ihre kleine Welt. Ich konnte erkennen, wer sie waren, wenn ich ihre Spuren auf dem Boden betrachtete. Das war mir genug. Sie wandten ihre Gesichter der Sonne zu, doch ihre geschlossenen Augen standen still, wenn sie noch ein anderes Licht sahen. Unterschätze meine Gaben nicht.

Das Land der Kimmerer ist kein Totenland. Die Menschen, die du verloren hast — genau die — waren schon hier. Ihr Atem klang in dem süßen Mund, den du geküsst hast bis zum Ende. Ein Blumenatem aus Tod und Salz. Knochen.

**

Καλυψώ ΙΙΙ

[υπάρχει ένα νησί απόμακρο, η Ωγυγία]

Ψωμί, νερό, μαύρο κρασί΄
Ο Ωρίωνας σάρκα γδαρμένη στ΄αριστερά σου
Ώσπου το όνομα να αποκτήσει τη μουσική που του αναλογεί.
Αστερισμοί για ενδύματα, νύχια κοφτερά
Σαγόνια μελανά σε φτέρωμα βαθύ.
Αλάτι μετράει το φως.
Δάχτυλα πυκνά σου κλείνουν το δρόμο.
Ποτάμι σφραγίζει τα οστά
και την ευχή σου.

.

Kalypso III
[in weiter Ferne eine Insel, Ogygia]

Brot, Wasser, dunkler Wein.
Orion, das aufgerissene Fleisch an deiner linken,
bis der Name die Melodie bekommt, die ihm zusteht.
Konstellationen von Sternen als Kleider, scharfe Nägel,
schwärzliche Kiefer tief im Gefieder.
Salz misst das Licht.
Eng verschlungene Finger versperren deinen Weg.
Ein Fluss versiegelt die Knochen
und dein Verlangen.  


Nana Papadaki wurde in Athen geboren. Sie besuchte dort die Deutsche Schule Athen und studierte anschließend an der Schauspielschule Karolos Kuhn und Betriebswirtschaftslehre an der Universität Athen. Als Schauspielerin trat sie in vielen Theater- und Filmproduktionen auf. Sie hat bislang drei Gedichtbände veröffentlicht, die hier ausgewählten Texte stammen aus ihrem jüngsten Band «encore. Die Frauen der Odyssee» (Melani 2016)

Η Νάνα Παπαδάκη γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι απόφοιτος της Γερμανικής Σχολής Αθηνών, του Θεάτρου Τέχνης Κάρολος Κουν και του Οικονομικού Πανεπιστημίου Αθηνών. Ως ηθοποιός έχει εμφανιστεί σε πολλές θεατρικές και κινηματογραφικές παραγωγές. Μέχρι σήμερα έχει δημοσιεύσει τρεις ποιητικές συλλογές. Τα ποιήματα της ανάρτησης προέρχονται από την τελευταία της συλλογή «encore, Oι γυναίκες της Οδύσσειας». (Μελάνι 2016).


Πηγή: https://www.fixpoetry.com/feuilleton/poiemata/nana-papadaki-gedichte